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Cabinet
ENFANTS - JEUNES
Séances individuelles Séances en groupe de 2 à 6 enfants/jeunes
Nous ne cessons d’anticiper sur le temps en nous projetant dans l’avenir.
Et pourtant nos enfants, nos jeunes ont besoin de prendre leur temps...
Ce que l’on pense, on le devient. Ce que l’on ressent, on l’attire. Ce que l’on imagine, on le crée...
Je vaux – Tu vaux – Il vaut… Nous valons tous !!!
Du jeu au Je ... « Jouer c’est faire… » Donald Winnicott
"Tous les enfants ont du génie, le tout c'est de le faire apparaître..." Charlie Chaplin
ADULTES
Séances individuelles
Séances en groupe de 2 à 4 adultes
Nous sommes faits de souvenirs et d'oublis, d'envies, de séparations, de rencontres, de chuchotements, de bruits, de silences, de jours et de nuits, de petites histoires et de détails subtils.
C’est notre corps qui "porte" tout cela et encore…
"La paix intérieure et le calme naissent de l’écoute de soi"
C. Rambert
Se libérer de se chaînes
"L’adulte créatif est l’enfant qui a survécu" Ursulla Le Guin
Femmes
Du cœur au corps... du corps au récit d'une histoire dans votre vie...
POUR QUI? POUR QUOI?
Les séances s’adressent aux enfants, adolescents, adultes et personnes âgées
S’exprimer avec des moyens instinctifs, libres, naturels, créatifs
Favoriser la liaison Physique-Emotionnel-Mental
Les séances concernent toute personne traversant :
-
des difficultés scolaires – familiales - relationnelles
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une période de désarroi, de questionnement
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une séparation - un divorce
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un deuil
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du stress - de l’angoisse - un épuisement - une dépression
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une perte de confiance en soi
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une image difficile de soi-même - de son corps
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un événement de vie marquant ou éprouvant
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des émotions envahissantes - des tensions - des blocages
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une période de transition - de changement
-
un besoin de canaliser l’énergie
S’exprimer avec des moyens instinctifs, libres, naturels, créatifs
Favoriser la liaison Physique-Emotionnel-Mental
L’art-thérapie et la TMD permettent :
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S’exprimer avec des moyens instinctifs, libres, naturels, créatifs
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Favoriser la liaison Physique-Emotionnel-Mental
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Gérer ses émotions
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Re-trouver confiance en soi
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Réveiller, re-trouver ses richesses intérieures et leur donner forme
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Prendre conscience de son corps et mieux l'accepter
-
Se re-construire
-
Se re-construire
-
Vivre la liberté dans la créativité et dans l'expression sans jugement
DEROULEMENT DES SEANCES
Certaines séances peuvent être suivies en ligne (visio)
Le corps est la mémoire de toutes nos expériences, le siège de nos émotions
Le mouvement, le regard, le geste, sont son langage
Les séances d’art-thérapie se déroulent en individuel ou en groupe
Dans les deux cas, un premier entretien est proposé.
Cette rencontre permet de faire connaissance, de comprendre et d’évaluer votre demande ainsi que vos attentes.
Elle est aussi l’occasion de vous présenter le cadre de l’atelier, ma manière de travailler et les informations administratives nécessaires.
À l’issue de cet entretien, nous décidons ensemble de la mise en place d’un suivi, définissons les objectifs et le rythme des séances, ainsi que les modalités de l’engagement thérapeutique.
Séances individuelles
Temps de parole
Ce temps vous permet de vous exprimer librement sur ce que vous souhaitez partager autour de votre problématique.
Temps de création ou « temps d’aventure »
Durant lequel je vous invite, à travers différentes propositions, à entrer en création et à explorer votre monde intérieur.
C’est un moment d’expérimentation des matières et de mise en forme, dans une démarche artistique.
Temps d’échanges
Ce temps est libre. Si vous le souhaitez, vous pouvez partager vos ressentis durant la séance et cheminer dans la compréhension de votre processus de création.
En art-thérapie, c’est le processus qui prime, sans attente de résultat ni recherche esthétique.
Temps de rangement
Le matériel est rangé et la production déposée dans un espace sécurisé, à l’abri des regards.
Ce moment marque la fin de la séance et soutient le retour au présent.
Séances en groupe
Les séances de groupe suivent le même cadre que les séances individuelles, en alternant différents temps :
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Temps de parole
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Temps de création
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Temps d’échange
-
Temps de rangement
L’art-thérapie en groupe favorise la communication et les interactions entre les participants.
C’est un espace où chacun peut être entendu dans sa singularité, tout en trouvant des échos dans l’expérience des autres.
Ce cadre permet :
-
de s’identifier aux vécus des autres,
-
de partager des émotions,
-
de s’exprimer librement à travers l’art et/ou la parole,
le tout dans un climat de bienveillance et sans jugement.
Le groupe est constitué de 4 personnes maximum, afin de garantir un accompagnement de qualité et un espace sécurisant pour chacun.
Je booste ma confiance
Petits groupes de 2 à 6 participants
6-8 ans / 9-11 ans / 12-13 ans
Objectifs
Stimuler :
-
la confiance en soi
-
le respect (de soi, des autres, du cadre)
-
la prise de parole en toute sécurité
-
la concentration et la qualité d’écoute
Comprendre et accompagner
-
dépasser la peur de ne pas comprendre (blocages, découragement)
-
valoriser les différences et les qualités de chacun
-
découvrir les intelligences multiples
Développer des ressources face à :
-
le harcèlement
-
les moqueries
-
l’intimidation / les menaces
-
les situations de conflit
Pour votre enfant
Un cadre en petit groupe respectueux du rythme de chacun, pour aider votre enfant à prendre confiance, s’exprimer et trouver sa place.
Par le mouvement, le jeu et la création, il explore des repères pour faire face aux situations du quotidien (école, relations, émotions)
Ateliers Vacances
2026
Petits groupes
de 2 à 6 enfants
Ateliers Tous Arts Confondus
Vacances 2026
Enfants
4 à 5 ans de 9h30 à 10h30
6 à 8 ans de 10h45 à 11h45
9 à 11 ans de 13h15 à 14h15
Dates :
Février
Complet
Avril
Complet
Juillet
mardis - jeudis - vendredis
Août
mardis - jeudis - vendredis
Octobre
mardis - jeudis - vendredis
Décembre
mardis -jeudis - vendredis
Offrez à votre enfant un espace où il peut explorer, imaginer, bouger et s’exprimer librement. Ces ateliers pluridisciplinaires invitent les enfants de à découvrir l’art sous toutes ses formes...
Au programme :
-
Peinture
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Mouvement/Danse
-
Dessin libre et guidé
-
Jeux de rôles et improvisation
-
Modelage
-
Collage
Ici, il n’y a pas de “bon” ou “mauvais” résultat, seulement le plaisir de créer.
Chaque séance est pensée comme une aventure créative, adaptée à l’âge et au rythme de chacun. À travers le jeu et l’expérimentation, les enfants développent leur imagination, leur confiance en eux et leur sensibilité artistique, tout en s’amusant.
Pourquoi ces ateliers ?
Parce que créer aide à grandir. L’enfant apprend à exprimer ses émotions, à affirmer ses idées, à se concentrer et à coopérer avec les autres — dans un cadre bienveillant et sans jugement.
Un moment pour soi, pour créer, pour être pleinement enfant.
TROIS GRANDS MOTS
Art - Danse - Thérapie :
Trois grands mots que l'on peut redouter et pourtant...
Trois mots qui peuvent questionner...
Je suis née avec cette créativité naturelle propre à l’enfance, jusqu’au moment où les aléas de la vie en ont décidé autrement.
L’art m’a permis de traverser ces moments que l’on préférerait ne pas connaître, d’aller chercher au plus profond de moi ce que je ne pouvais ou ne voulais voir, de reconnaître ce qui faisait barrage, là où la parole reste si souvent nouée dans la gorge…
Puis, avec le temps, l’art m’a aidée à les traduire en mots.
Créer, c’est vital…
Pour participer aux ateliers ou aux séances d’art-thérapie et de danse-thérapie, il n’est pas nécessaire d’avoir un parcours artistique.
Vous pouvez être novice — et c’est très bien ainsi — car il ne s’agit pas d’une recherche esthétique, mais de ce qui émerge dans l’instant présent et dans le processus de création.
Il suffit d’en avoir l’envie, ou le besoin : celui de se sentir mieux, de se libérer de ce qui entrave, d’avancer sur son chemin… ou tout simplement de s’accorder un temps pour soi, pour créer, pour danser, écrire, bricoler, jouer avec la matière ou la musique.
Créer, c’est vital.
La créativité est présente en chacun, quel que soit l’âge ou le parcours. Pourtant, pris dans le rythme du quotidien, nous l’oublions, nous la mettons de côté… jusqu’à parfois croire que nous en sommes incapables, que l’imagination nous manque.
Et pourtant…
Vous est-il déjà arrivé de gribouiller, chanter, danser, colorier, écrire… « juste comme ça » ?
Alors… nous y voilà.
Pousser la porte des ateliers / séances…
C’est entrer dans un espace sans jugement, fait d’attention, d’écoute… et parfois de silences.
Un espace sécurisant et bienveillant, où ce qui se crée et ce qui se dit reste confidentiel.
Il n’y a aucune obligation de parler si vous ne le souhaitez pas.
Vous pouvez simplement être là, à votre rythme.
Avec le temps, nous découvrons où cela nous mène.
Les choses se font, sans forcer.
Nous accueillons ce qui vient, si cela vient… ou peut-être plus tard.
Se laisser du temps, prendre le temps, avancer à son rythme à travers les propositions que je vous partage.
UN PEU D'HISTOIRE SUR LA THERAPIE PAR LE MOUVEMENT ET LA DANSE
l’Art est indispensable à l’Humain
Le mouvement c'est la vie, puisque nous commençons à bouger bien avant notre naissance
Depuis toujours, la danse accompagne les êtres humains.
Elle fait partie des liens sociaux, des rituels, des passages de vie, des processus de transformation et de guérison, dans de nombreuses cultures à travers le monde.
Bien avant d’être pensée comme une pratique thérapeutique, elle était déjà un moyen d’expression, de régulation et de mise en lien.
Au XXe siècle, des recherches ont permis de mieux comprendre ce lien entre le corps, le cœur, le mental, les émotions et le vécu.
Parmi les pionniers de la danse thérapie figurent :
Rudolf Laban (1879-1958), danseur, chorégraphe, pédagogue et suivi une formation en architecture, a théorisé et structuré l’étude du mouvement humain. Il a développé un système utilisé pour visualiser, interpréter, étudier et documenter toutes les possibilités du mouvement humain. Ce système est utilisé dans de nombreux domaines et professions, en particulier la danse-thérapie, la psychothérapie, la physiothérapie.
Mary Starks Whitehouse (1911-1979) danseuse et pédagogue, formée à la psychologie de Carl Gustav Jung. Elle a développé dans les années 1950, l’approche du Mouvement Authentique : se laisser bouger par d’impulsions internes – être à l’écoute du corps plutôt que contrôler le mouvement – explorer l’inconscient à travers le geste. Le corps devient un outil d’exploration psychique – On ne danse pas pour performer, mais pour se comprendre.
Marian Chace (1896-1970), a montré que bouger c’est déjà communiquer. Elle commence comme danseuse moderne avant de travailler avec des patients en milieu psychiatrique. Elle utilisait la danse avec des personnes souffrant des troubles mentaux. Elle a observé que le mouvement permettait de communiquer là où les mots échouaient. Ses approches : « Le mouvement comme communication », le corps exprime émotions – conflits internes – besoins. « Le mirroring » (l’effet miroir) : connexion – validation – sentiment d’être compris.
Janet Adler (née en 1941), danse-thérapeute, héritière du travail de Mary Starks Withehouse Elle a approfondi la pratique du « Mouvement Authentique », elle théorise et développe explicitement le duo Mover/Witness (celui qui bouge/le témoin) Son approche intègre méditation – pleine conscience – exploration du soi profond.
Anna Halprin (1920-2021), chorographe qui a révolutionné la danse contemporaine en la rapprochant de : la vie quotidienne – la nature – la guérison. Elle développe une approche holistique de la danse, intégrant « le corps, le mental et l’esprit » (à ne pas confondre avec religion) Sa pratique vise une transformation globale de la personne : physique – psychique – spirituelle.
Ils ont élaboré leur démarche en exploitant ces apports et en les croisant avec des enseignements davantage rattachés à la psychologie, tels que la psychothérapie et la psychanalyse, se rapportant à la fois au corps, aux processus mentaux et à l’interaction entre le corps et l’esprit.
Aujourd’hui, la thérapie par le mouvement et la danse s’inscrit dans cette continuité.
Elle s’appuie sur ces fondements, tout en laissant une place essentielle à ce que chacun vit, ressent et traverse.
Pourquoi le mouvement est-il thérapeutique ?
La danse-thérapie est une méthode psychothérapeutique.
Son but est de permettre un lien entre le corps, le mental et les émotions, en tenant compte du fait que le corps garde en mémoire ce que nous vivons.
Le mouvement permet d’entrer en contact avec ce qui est là, parfois enfoui au plus profond de soi, et qui ne peut pas toujours se dire avec des mots.
Des tensions, des émotions, des vécus peuvent alors émerger, être ressentis, traversés.
Ce qui était retenu, bloqué, peut peu à peu se relâcher, se transformer.
Le corps devient alors un passage, un moyen d’expression, là où les mots ne suffisent plus.
Les mouvements participent aussi à un mieux-être global, à la fois sur le plan corporel et intérieur.
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